НА РАССТОЯНИИ СТРУН

«…привлечь к себе любовь пространства»

Б. Пастернак

Осенние вечера обладают замечательным свойством: они располагают к душевной теплоте, искренности и усиливают желание сопричастности непреходящим ценностям.

18 октября 2017 года в концертном зале ДК «МАЗ» состоялся юбилейный концерт известного в Беларуси и за ее пределами гитариста Николая ТРУСОВА.

Высокое исполнительское мастерство, разнообразный репертуар, душевная открытость музыканта и неподдельная увлеченность любимым делом вызвали трепетную тишину в зале и, одновременно, глубокую внутреннюю радость от погружения в гармоничность звукового пространства, ощущения причастности к раскрывающемуся на глазах процессу творчества, проникновения в музыкальные смыслы, озвученные умелыми руками гитариста.

Во время выступления Николай Трусов предстал в разных амплуа: как композитор, обладающий индивидуальным стилем письма; прекрасный исполнитель, могущий передать широкую амплитуду образно-эмоциональных состояний, владеющий высокой степенью технической сложности; педагог, который умеет пробудить настоящий интерес и привить вкус к профессии.

В концерте прозвучали собственные композиции Николая Трусова, которые раскрыли многогранность его мировосприятия. Среди них были сочинения, написанные под впечатлением пребывания в разных странах: «Киттендорф» (в пьесе передано восприятие атмосферы живописного местечка в Германии), «Святая гора» (композиция навеяна посещением Монашеской республики на горе Афон в Греции; колоритные удары по деке гитары изображали звучание "афонского била", зовущего монахов на молитву). Настоящим украшением вечера стали лирическая композиция «Наташа», посвященная жене музыканта, и пейзажная зарисовка «Вечернее море». Драматическим центром концерта явилось «Предчувствие», где периодическая смена размера создавала ощущение тревоги. Содержательное разнообразие авторского репертуара дополнила жанровая зарисовка «Поезд» с элементами звукоподражания.

Композиторская ипостась музыканта раскрылась также в обработках джазовых стандартов «C’est si bon» («Это так хорошо») H. Betti, «All of me» («Весь для тебя») G. Marks, S. Simons, «Thes hadow of your smile» search engine optimization companies
interest calculator loan
york hotels
plaza hotel new york
unsecured loans with bad credit
seo tips
seo services
search engine optimization
(«Тень твоей улыбки») J. Mandel, «Lullaby of birdland» («Колыбельная страны птиц») G. Shearing.

Разделить радость творческого вечера пришли друзья и коллеги Николая Трусова. В дуэте с Анной Сиваковой (баян) трепетно и нежно прозвучали «Колыбельная…» и «Тень твоей улыбки». Аудиторию впечатлила тонкость художественного взаимодействия музыкантов и колоритная гармоничность звучания двух различных по своим акустическим свойствам инструментов – баяна и гитары. Вектор презентации авторского творчества поддержал Эндрю Эммерт (творческий псевдоним Андрея Мартишевского), представив части своей сюиты «Любовь и море» («Скажи мне что-нибудь», «Аллеи осени»). Музыкант также предложил публике необычное с позиции техники исполнения и сонорных качеств произведение «Ловец снов» японского композитора Исато Накагава.

В концерте приняли участие и ученики Николая Трусова. Хочется отметить, что Николай Николаевич – педагог, обладающий большим талантом и умением сплотить вокруг музыки молодых исполнителей. Это настоящий Мастер, рядом с которым оттачивают свои навыки юные подмастерья. Вместе с наставником музицировали ученики разных поколений, которыми он заслуженно может гордиться: Андрей Захаревский (ведет активную концертную деятельность, участник ансамбля «Крэсіва», в настоящее время обучается у Кирилла Успенского); Павел Бортник (выпускник Белорусской государственной академии музыки (класс Валерия Живалевского), лауреат международных конкурсов, преподаватель Белорусского государственного университета культуры и искусств); Алексей Вилькот (выпускник Белорусского государственного педагогического университета им. М. Танка; класс Кирилла Успенского). Вместе с преподавателем выступала и его нынешняя учащаяся Ирина Ботян, дуэт с которой стал еще одним штрихом к портрету музыканта – он не пренебрегает исполнительской малоопытностью юных гитаристов, прививает им ощущение сцены, дает возможность творческого роста.

Фееричным завершением концерта стало исполнение «Аморадо» В. Асеведо (Н. Трусов, Э. Эммерт, А. Захаревский) и спиричуэла «Godown, Moses».

Интеллигентность как свойство души, большая внутренняя работа музыканта, проявляющаяся в многогранности и результативности деятельности, безусловная преданность профессии свидетельствуют о нем как о глубинном деятеле культуры, обогащающем ее изнутри. И это внутреннее преобразование обладает подлинной ценностью, сохраняясь надолго в сердцах слушателей.